EL FUEGO ESTÁ ENCENDIDO

En este blog siempre hemos valorado la labor de las hermanas. El caso más destacable es el de Dannii, la pequeña de las Minogue, que nos ha colmado de felicidad con muchos de sus hits hasta obligarnos a encumbrarla a la categoría de mito por méritos propios.

El caso que nos ocupa ahora mismo es el de la hermana de Beyoncé. Mientras la Pantera de Ébano se centra en su futuro inmediato con rumores de embarazo de por medio, Solange (que curiosamente significa “mientras tanto” en alemán), nos ameniza la previa a este veranito que no acaba de arrancar con su “I decided”, adelanto del álbum ”Sol-Angel and the Hadley St. Dreams”, previsto para finales de Agosto. El tema original está producido por The Neptunes, pero lo verdaderamente trascendente una vez más es que cuenta con una versión explosiva de los Freemasons. Alabados sean.

Solange - I DECIDED (FREEMASONS REMIX)

Nos hemos llevado una grata sorpresa con el disco debut de Santi White, conocida musicalmente como Santogold e inevitablemente (aunque puede que desacertadamente) comparada con la tamir M.I.A. De su álbum homónimo se han extraído simultáneamente dos temas de presentación: “Creator” y “L.E.S. Artistes”. El sonido del álbum es por momentos muy crudo, y es que estamos ante una obra conceptual, lo que desgraciadamente perjudica el gusto y la calidad de algunos temas que lo componen (como siempre).

Impecable es, sin embargo, el tema que sirve de presentación. “L.E.S. Artistes” fue “creado” cuando la artista se trasladó a Nueva York y se refiere a todos aquéllos que juegan a ser artistas cuando no lo son, criticando la pretensión que envuelve sus “obras”. El título del tema juega con esta idea y nos remite a algo sofisticado, francés, cuando en realidad se refiere a los personajes del Lower East Side.

Desde la estampa inicial de Santi montada a caballo en plan “Respect M.E.” hasta el surrealismo de las muertes mientras pasea por la ciudad, “L.E.S. Artistes” se nos antoja como uno de los mejores temas de lo que llevamos de año, así que a disfrutarlo y dejemos para otra ocasión el debate de si la pretenciosa es ella.

Santogold - L.E.S. ARTISTES

Yo creo que si Mercedes Milá se dedicara a la música e hiciera un videoclip, haría lo que hizo Cynthia Johnson, cantante de Lipps Inc. (pronúnciese “lip sync”), en 1980 con su famosísimo “Funkytown”. Es decir, desmelenarse. Es como la típica hermana de tu padre, joven y enrollada, con ese peinado à la garçon, amante de las retrodiscotecas que suele vestir ropa muy casual y pret-a-porter, a la cual le han puesto un croma detrás y le han dicho: “Allá tú”. Y ella, ni corta ni perezosa, se lanza al dancing. Señoras, no hay nada como el sentido del humor.

Y en el minuto 2:25 hace el robot, como Cher!

Lipps Inc. - Funkytown

… quiero ser como ellas.

Ya tenemos servido el nuevo single de las Pussycat Dolls, un temazo que nos hace esperar con más ganas “To those who wait”, su segundo disco programado en un inicio para el próximo mes de Agosto con todo el calorazo (o quién sabe si con las lluvias, visto lo visto). Consideraciones al respecto:

• Está producido por Darkchild (”Feedback”, “Deja vu”).
• Las Dolls son ahora un quinteto. Carmit ha abandonado la formación y ha sido suplantada por Jessica, que se ha teñido el pelo como ella. Creo que la estructura Nicole en el centro + 2 pibones por banda es mucho más atractiva para el espectador/fan.
• Kimberly está que se sale: su gran peinado y el ser la que mejor “anda” harían las delicias del mismísimo Rafa Méndez.
• Melody sigue haciendo los coros, y dentro de lo que cabe, está menos poligonera que antaño.
• Nicole puede que aproveche el éxito que se espera con este segundo disco para relanzar su hasta el momento (injustamente) fallida carrera en solitario. 
• Todavía no tenemos videoclip, pero será difícil mejorar la gran actuación que ofrecieron en el show de Jimmy Kimmel y que os muestro a continuación.

The Pussycat Dolls - WHEN I GROW UP

Mientras cenaba con mi madre y su novio italiano, me ha dado por ponerme a repasar mentalmente las carreras más recientes de las tres ex componentes de Destiny’s Child: esto es, Beyoncé Knowles, Kelly Rowland y Michelle Williams. Y, la verdad, es que las tres, en apenas 2 años, nos han regalado unos temazos de tomo y lomo que muchas ex de otros grupos ya querrían para ellas. Y, aunque me sepa mal mencionarla, porque la chica tablas tiene, que se lo digan a Nicole Scherzinger.
Volviendo a las Ex Niñas del Destino (y no fueron nunca amigas de Emily Rose a pesar de un nombre tan tétrico) y a colación del más reciente de los estrenos (el de la tercera), repasemos los 3 grandes hits que nos han dejado ya para la prosperidad.

Beyoncé Knowles - Check on it

¿He dicho alguna vez que es mi tema preferido de la sucesora de Tina Turner? Me parece redondo, perfecto. Naturalmente que “Crazy in love” es un hito atemporal, que es la que ha conseguido un disco más completo (B’Day) y que la próxima colaboración de la mayor de las Knowles con Freemasons puede quitarle el puesto al tema de la Pantera Rosa, pero, de momento, este es el “momento Beyoncé” en mi vida:

Kelly Rowland - Work (Freemasons Arabic Mix)

Otra vez los productores de Brighton: si los judíos aun esperan al Mesías, que se lo empiecen a replantear, pues yo creo que ya están aquí. Se llaman Freemasons y son parecidos a la Luz que veían los profetas antes del advenimiento de Cristo. Han convertido “Work”, el mejor del flojo álbum de Ms. Rowland, en una canción adictiva, explosiva, absolutamente brutal.

Michelle Williams - We break the dawn

Después de dos álbumes de gospel que me acabo de pedir por Amazon, la más ignorada de las Destiny’s, es en realidad un diamante en bruto. Es, sin duda, la más guapa y la que tiene mejor cuerpazo de las tres, pero además se acaba de sacar de la manga este fantástico adelanto de su nuevo disco que saldrá en agosto. La canción es preciosa.

Este año no nos podemos quejar en cuanto a las novedades musicales se refiere. Y es que toda una leyenda de la música disco, Donna Summer, publica esta semana su primer disco con temas nuevos después de diecisiete años. Lo dicho: esto no pasa todos los días.

“Crayons” es un disco gestado durante tres años y que cuenta hasta con un dueto con Ziggy Marley.  El primer tema que escuchamos fue “I’m a fire“, que dura más de siete minutos (un poquito largo) y no nos entusiasma demasiado, a pesar de haber conseguido una vez más ser top 1 en los dance charts de la Billboard. Además, ha servido como anticipo del primer single oficial, “Stamp your feet”. Un tema que ya nos gusta más y que cuenta con numerosos remixes, ¡Jason Nevins incluído!.

Esperamos que el regreso sea para bien.

Donna Summer - STAMP YOUR FEET

No se sabe aún cómo se va llamar el nuevo disco de The Cure, que llevan grabando desde hace un par de años, pero si sabemos que saldrá el día 13 de septiembre, que es su decimotercero álbum de estudio y que, desde ayer (martes y 13, directamente Encarna) hasta su salida al mercado, irán publicando un single el día 13 de cada mes. ¿Una oda al número 13? No sé si es por casualidad, por cuadrarlo todo o por qué, pero desde luego que no le tienen ningún miedo al mal fario del numerito. En fin, una estrategia de marqueting como otra cualquiera: ahora los grupos compiten a ver quien hace la cosa más moderna y más alternativa para sacar nuevo material. En fin…
A lo que iba, que me voy de madre. Que el single que sacaron ayer día 13 La Cura, llamado “The Only One”, es maravilloso. Tiene una sonoridad preciosa y es una canción muy bonita. Me encanta como empieza. Dios, ¡qué grandes son!

The Cure - The Only One

Estoy en plena fase de descubrimiento de todo el pop ochentero español, que lo viví, pero sin conciencia aún. Y casi mejor, porque dudo que lo hubiera llegado entender. Por ejemplo a Zanna. Es, junto a Daniela Romo, uno de mis descubrimientos más preciados.
Su gran y único éxito fue “Entra en mi cuerpo, sal de mi vida”, tema de cierre de la película Sal Gorda (1983), de Fernando Trueba, con Amparo Moreno, Silvia Munt, Carmen Maura, Resines… La misma Zanna salía interpretando el tema en un estudio de grabación mientras aparecían los créditos. La composición era de un joven Nacho Cano en estado de gracia, para qué negarlo aunque nos caiga fatal.
Lo mejor, y trangresor, del tema era sin duda su letra. La melodía es bonita y la producción cuidada, pero es que esa letra.. es bien de fuerte. Básicamente una mujer le canta a su hombre que, mientras se la siga follando, se folle a quien quiera. Que, al fin y al cabo, que la engañe y se vaya por ahí con otras, tampoco le importa tanto mientras siga “entrando en su cuerpo”. El estribillo no se anda con rodeos: “Tú me haces disfrutar”. Y punto.
Lástima que no me dejan pegar aquí el fragmento final de la peli con la canción, pero si la podéis ver aquí.

Zanna - Entra en mi cuerpo, sal de mi vida
(1983)

Son muchas las ocasiones en las que lamentamos no vivir en América para poder ver shows del calibre del que os voy a presentar a continuación. El pasado 8 de Mayo se emitió “The Oprah Winfrey Show: Oprah, Cher & Tina at Caesar’s Palace” desde el Colosseum de la ciudad de Nevada, en el que se ofrecieron entrevistas y actuaciones de estas dos incombustibles divas (Tina, 68 y Cher, 62).

Tina, felizmente recuperada de la coz que le propino la animal de Beyoncé en los pasados Grammy, ha dejado de nuevo su retiro y volverá a estar de gira en Octubre. En esta ocasión interpreta una vez más el recurrido “Proud Mary” con su inseparable compañera de fatigas. Es en el minuto 3 cuando aparece Cher caracterizada como su menstruación para dejar palpable una vez más la gran química que siempre ha existido entre ellas on stage. Oprah, que parece que se ha metido algo, acaba abrazada al par de estrellas al grito de “Too much fun, too much fun“. Y que lo digas, maja.

Tina & Cher - PROUD MARY

Teresa Viejo está un poco aMilànada (más Mercedes). Se atreve con todo. Se ve que una madre de Castilla llevó a su hija al programa de Tere a que la vistiera de Drag, pues era la ilusión de la niña de toda la vida. El resultado es un cuadro (es bien chunga y ya es difícil quedar tan mal con tanto arreglo, así que no quiero ni imaginarme la base como sería), pero lo mejor son las madrinas: la fina Nacha la Macha y la Gran Prohibida. La llaman Priscilla de la Mancha. Y la cogen para hacer un trío, pero luego no la dejan cantar. Vamos, travesti florero.

Quiero destacar que La Prohibiba está muy fina, muy señora y muy correcta. Qué bien se mete en el papel de azafata show-woman.