De todos es sabido que la vida tiene un sabor agridulce. Si el video animado de Brit y la portada del “4 minutes” de Madonna no nos habían hecho mucha gracia (por no decir ninguna), la Reina del Pop nos hace recuperar las ganas de vivir con el que será el diseño de su nuevo disco, “Hard candy”.
Ahora una ya puede dormir tranquila…
¿Será Justin el que estropea la portada del single?
¡Que viva las botas!
¡Menuda decepción! Después de una temporada en el infierno, Britney había empezado a ensayar como es debido en el Millenium Dance Complex nuevas coreografías, por lo que nos esperábamos una recuperación parcial de la artista en cuanto a dance routines se refería… Sin embargo, nos hemos encontrado con que el videoclip de “Break the ice” … ¡es animado! He aquí la cartoon Britney:
Consideraciones al respecto:
1. Un videoclip de una superestrella sin la superestrella en cuestión es un drama en si mismo. Desde aquí decimos NO a los videos animados.
2. Cualquier parecido entre el dibujo y Brit es pura coincidencia.
3. La temática de heroína que se enfrenta a sus enemigos (en plan “Ni una sola palabra” de Paulina) no tiene nada que ver con el tema que intenta promocionar. Las imágenes van por un lado, y la música por otro. En un par de ocasiones, la falsa Brit mueve los labios, pero no cuela.
4. Y lo peor: esto se lo han sacado de la manga (y nunca mejor dicho) en dos días.
Un desastre, vaya. Esperemos que si hay cuarto single, la cosa vaya en serio y dejen de tomarnos el pelo. Desde aquí creamos la plataforma QUEREMOS UN TOY SOLDIER EN CONDICIONES.
Y ahora, el coñazo:
BRITNEY SPEARS - BREAK THE ICE
Muchas eran las ganas que teníamos de ver en directo a The Cure en la Ciudad Condal y más teniendo en cuenta que hacía más de diez años que no pisaban nuestro territorio. Por lo general, y aunque alguna vez nos hemos arrepentido de ello, no tenemos muchos miramientos a la hora de seleccionar cualquier concierto que pueda aportarnos un mínimo detalle con el que disfrutar. En este caso, el concierto de la banda de Robert Smith fue tan espectacular, que son muchos los momentos que han quedado grabados en nuestra retina.
Y es que nuestro mayor asombro fue contemplar cómo la banda tocó durante algo más de tres horas non-stop en un Palau Sant Jordi abarrotado por 18.000 personas. No teníamos informaciones de cómo se habían desarrollado las actuaciones en Madrid y Valencia, y a las dos horas aproximadamente, al son de “The forest”, pensamos que el concierto estaba tocando a su fin, cuando todavía quedaba una hora de música en directo. El cuarteto integrado por el incombustible Robert Smith, Simon Gallup al bajo, Porl Thompson a la guitarra y Jason Cooper a la batería nos pusieron las pilas a base de bien, y todas las almas allí congregadas pudieron saborear con creces el esperado reencuentro. Vivimos con especial intensidad los hits de la época dorada de los 80, especialmente los cortes extraídos de su “Disintegration”: “Plainsong” nos pilló subiendo las escaleras del Palau Sant Jordi a toda prisa, “Pictures of you” es siempre tan triste y bonita a la vez, “Lullaby” suena de miedo en directo y “Lovesong” es un tema que no nota para nada el paso del tiempo. En este apartado eché de menos “Closedown”, que podría haber sido un cierre perfecto a tan magno evento y el despliegue instrumental de “Fascination Street”, pero en fin, no era cuestión de que la cosa se alargara hasta bien entrada la madrugada. Destacables fueron también “Catch”, que no sonó en el anterior concierto que había presenciado, “Just like heaven”, que me hizo recordar a mi mejor amiga en el instituto, la fuerza de “Why can’t I be you?”, la popular y aclamada “Friday, I’m in love”, e himnos oficiales de nuestras vidas, eternas como “Never enough”, “Boys don’t cry”, “Close to me”, “In between days” y “From the edge of the deep green sea”.
Como adelanto a su nuevo disco, previsto para él mes de Mayo, sonaron un par de canciones. Habrá que estar atentos a lo que nos pueden deparar, pero su legado es ya tan considerable que mereció mucho la pena la fenomenal velada que nos hicieron pasar.
Janet celebra esta semana su top 1 en la Billboard americana con el estreno del videoclip del segundo single de su “Discipline”, “Rock with U”, un tema escrito por Jermaine Dupri con la colaboración de Ne-Yo.
Poco hay que añadir. Si amamos tanto a Janet entre otras cosas es por lo mucho que disfrutamos sus videos. Toda una oda al buen gusto.
JANET JACKSON - ROCK WITH U
El “Spirit” de Leona sigue imparable. Ya lleva casi dos millones de copias vendidas en U.K. y dentro de muy poco empezará a dar guerra en los Estados Unidos.
Como tercer single, y dentro de una campaña benéfica de Sport Relief, Leona nos presenta dos A-sides en la tónica habitual de baladas maduritas. Una de ellas, “Better in time”, resulta bastante decente. En el videoclip, la londinense acude a una sesión de fotos donde maquillan su nariz, lo cual no deja de ser una obra benéfica también.
LEONA LEWIS - BETTER IN TIME
La otra, “Footprints in the sand”, es un poco coñazo, pero ilustra muy bien el espíritu olímpico: fair play, afán de superación, y tal y tal.
LEONA LEWIS - FOOTPRINTS IN THE SAND
Ya tenemos el videoclip del nuevo disco del proyecto formado por Danger Mouse y Cee-Lo. “Run” cuenta en la intro del video con la aparición estelar de Justin Timberlake. Aunque no resulta tan espectacular como “Crazy”, el tema tiene un punto machacón y retro que la hace muy interesante. “The odd couple” saldrá a la venta el próximo mes de Abril, y de momento este primer single empieza a cosechar buenas ventas en Reino Unido gracias a las descargas digitales.
GNARLS BARKLEY - RUN
Ya tenemos el video de “Push” (con rap de Lil’ Wayne incluído), mi tema favorito del “Insomniac” de Enrique, un disco que no ha funcionado nada mal en el mercado anglosajón, superando con creces el medio millón de copias vendidas en los Estados Unidos.
Un video muy sexy, en el que Enrique está un poco raro con ese pelo y en el que se rodea de un grupo de jóvenes con mucha energy que no hacen “cagaditas” (sic). Después de esto nos viene el disco de grandes éxitos en castellano con el tema nuevo “Dónde estás corazón”, compuesto por Coti. O sea que mejor que disfrutemos de este “Push”.
ENRIQUE IGLESIAS FEAT. LIL’ WAYNE - PUSH
Como ya habíamos adelantado, el acontecimiento musical del año ha sido el estreno del “Europa” de la Pantera de Figueres. Nos hemos quedado sin palabras, y es que aunque era lo que esperábamos de ella, podemos confirmar ya sin titubeos que está mujer está absolutamente loca. Pero no loca de “¡Qué divertida es esta chica!”, sino loca de “¿Quién le suministra el litio a esta mujer?”.
“Europa” es un tema inclasificable, al menos hasta que tengan el detalle de preparar unos buenos edits para promocionarlo como es debido. En estos momentos no somos capaces de vaticinar si se convertirá en un himno de la Sala Arena o si, por el contrario, sonará como si nada en el Mephisto, y es que estamos ante una especie de Metallica feat. Diana Navarro con arreglos de la Orquesta Sinfónica de Bratislava.
La primera sensación cuando escuchas “Europa” es que el miedo te invade. Te da la impresión de que todo aquél que la escuche morirá irremediablemente al cabo de siete días. Superado este temor, nos atrevemos a hacer algunas consideraciones (antes de que sea demasiado tarde):
- Al principio tienes la certeza de que Mónica, en un ataque de sofisticación, está cantando en alguna lengua muerta para luego descubrir que no, que se trata de español de Castilla. Es un detalle que adjunte la letra de la canción para poder comprobar que todo esto es así.
- La Pantera lleva hasta el extremo la peculiar forma de modular que tan célebre hiciera el Minage: adorables son los momentos en los que grita “la decadencia” y “oigo las bombas“.
- “Warum es ist so dunkel hier? / Warum diese Dunkelheit?”. Los gritos desesperados en alemán (y luego en italiano y en francés) te encogen el corazón. ¿Esto va a sonar en los 40 Principales o en un ciclo homenaje a Fassbinder?
- No nos podemos hacer una idea de cómo será el videoclip de presentación. Si tiene que estar a la altura de la canción mejor será que directamente lo proyecten en las salas Renoir antes de los pases de las películas. Es indudable que ni un plasma de 65 pulgadas podrá condensar tanta grandilocuencia.
Ahora sólo cabe esperar cómo será el resto del disco. Si sigue la tónica iniciada por el primer single, tendremos que recuperar a Wagner para poder compararlo con algo. Por otra parte, todo apunta que M.N. se lanzará de gira este verano en el que será el “Tarántula Tour”. Todos aquéllos a los que no nos estresa que nos griten esperamos ansiosos esas fechas.
… Era cantar en la calle.