EL FUEGO ESTÁ ENCENDIDO

Esta semana ha acabado siendo la locura en sentido literal. Si en breve nos haremos eco de un lanzamiento que puede cambiar nuestras vidas, hoy aprovecho para presentar el nuevo videoclip de Mariah Carey, “Touch my body”, que viene a ser una especie de “Nothing in this world” de Paris, pero para mentes más bizarras.

El director del mismo es Brett Ratner, que ya se había encargado de montar algunos de los más importantes de la artista como “We belong together” e “It’s like that”. El video no aporta casi nada nuevo a excepción de la inesperada aparición de un unicornio, un elemento que equivocadamente creíamos que no podía aparecer nunca en un tema de Mariah. Junto a ellos, una especie de Austin Powers pajillero que consigue ponernos realmente muy nerviosos. Su presencia no es gratuita, evidentemente, ya que sirve para dulcificar el catálogo de Women’Secret que luce la neoyorquina a lo concursante de “Fama…¡A bailar!” (tops, minifaldas, braguitas, etc.). Mención especial merece la combinación vestido corto plateado + medias de deporte + zapatos de tacón blancos.

El single ya ha empezado a pegar fuerte, que era de lo que se trataba.

Llevábamos ya algunas semanas sin incluir ningún videoclip en tan fecundo apartado. Me parece por tanto una buena ocasión para recuperar a la Pantera de Figueres una vez confirmado su regreso al panorama musical para el próximo mes de Marzo.

Muchas han sido las especulaciones durante este largo periodo de silencio. La búsqueda de una nueva identidad musical y de una productora con la que trabajar (que vuelve a ser Sony, por cierto) ha llevado a Mónica Naranjo a viajar por medio mundo, buscando la inspiración por aquí y por allá. El regreso (triunfal?) llevará por título “Tarántula” y la artista lleva la nueva denominación de M.N., a lo reportaje de periodismo de investigación de altas esferas.

Su primer single confirmado se llamará “Europa” y mucha es la incertidumbre hasta la fecha. Después de la fría acogida de “Chicas malas” y un disco de éxitos bastante soso, esperamos que a la artista no le haya dado por intentar un ejercicio de madurez que lo eche todo al traste. Le suplicamos a Dios que vuelva más desgarrada que nunca, mosqueada, que nos chille como una hiena y que esté lo más loca posible a nivel de vestimentas, pelos, caras y posturitas. Resumiendo, que nos dé miedo. Por el momento y siendo optimistas, la carta dedicada a sus fans en su renovada página web (que ahora parece la de Marilyn Manson) nos hace albergar esperanzas de que definitivamente ha perdido el juicio. Frases del estilo “decidí, como animal nómada que soy, emigrar en busca del antídoto para aquel veneno que me consumía“, “cálidos espasmos de luz azotaban esa garganta que durante tantos días había estado dormida“, “iba día tras día plasmando todas las sensaciones internas con formas alternativas y en muchas ocasiones muy radicales“ y “este trabajo es la evolución lógica que debí haber seguido si me lo hubieran permitido” nos llenan de júbilo y satisfacción. No es para menos tratándose de una estrella como ella, y es que todavía tenemos en la retina este impagable “Sobreviviré”.

MÓNICA NARANJO - SOBREVIVIRÉ

El fantástico y plural “X” de nuestra pequeña Kylie se publica próximamente en Norteamérica. Para promocionar este lanzamiento la australiana ha escogido “All I see” como primer single, considerando que puede ser una elección acertada para el mercado de USA y Canadá. La buena noticia es que en breve tendremos un nuevo videoclip de la artista, por lo que la broma está saliendo prácticamente a video el mes.

Ya explicamos en su momento que “X” (y ahí radica seguramente su grandeza) se caracterizaba por no ser un disco muy sólido como concepto, sino más bien un conjunto de temas brillantes y para todos los gustos, por lo que sabíamos que la elección de singles y promoción iba a ser un auténtico estrés. Tengamos en cuenta lo siguiente:

1. “2 hearts” era una canción (aparentemente) muy poco Kylie, que fue muy discutida por gran número de fans y que ha cosechado un éxito relativo. A nosotras nos encanta, aunque es verdad que ya no la escuchamos muy a menudo.

2. A los ingleses les tocó el “Wow”, un single que se mueve por posiciones muy modestas por los charts y que olía más bien a lanzamiento mundial allá por los albores del verano, al lado de una buena playa, ligeritas de ropa y con una buena piña colada entre manos. Muy grato ha sido descubrir que las dos B-sides, “Do it again” y “Cherry bomb” son dos temas buenísimos que podrían perfectamente haber sido incluídos en el tracklist definitivo del disco.

3. No paro (y me congratulo por ello) de ver el video de “In my arms” en los 40 TV constantemente, y a la vez me pregunto cómo este tema no es single indiscutible en todo país donde la homosexualidad no sea ilegal.

4. Bajo mi modesta opinión, “Like a drug” es el gran temazo del disco. Sin embargo, y después de contemplar como los chicos que trabajan en los probadores del Bershka se volvían locas esta tarde escuchando “Nu-di-ty”, se confirma la teoría de que cada una tiene su single potencial en mente. Sin ir más lejos, creo que Marisol apuesta también por “No more rain” desde que la escuchara en el “Kylie Show”. Y ambas también tenemos claro que “Stars” daría mucho de sí con un bonito video…

5. Y por último, el que presuntamente sea el tema cohesionador de masas del disco. Media humanidad (o sea, las maricas, o lo que es igual, el 99% de los fans de Kylie) velamos por el momento en que “The one” salte a la palestra con su videoclip y con su todo para convertirse en el himno oficial de este 2008. Ya nos damos con un canto en los dientes con que lleguemos a Berlín con el single en el mercado. Esperamos que sí, aunque visto lo visto hasta ahora, nunca se sabe: a lo mejor Kylie edita el disco en Gabón y considera que “Heartbeat rock” es lo que más le pega al target africano.

Lo mucho que estamos disfrutando el disco de Robyn ha propiciado que estemos más receptivas que nunca a todo lo que venga de Suecia. Este es el caso de Lykke Li, una jovencita de voz prodigiosa de 21 años que ya escribía poemas desde que era una cría y que hace apenas un mes presentó en su país natal “Youth novels”, un álbum pop sorprendente por su originalidad y madurez teniendo en cuenta la supuesta bisoñez de la muchacha.

En su myspace se pueden escuchar desde hace días algunos de los temas incluídos en el disco: “A little bit” (el primer single), “Dance dance dance”, “Breaking it up” y el sorprendente segundo single, “I’m good, I’m gone”.

LYKKE LI - I’M GOOD, I’M GONE

Después de un silencio de doce años, Paula Abdul regresa con el single “Dance like there’s no tomorrow”, que servirá de termómetro para comprobar la expectativa que puede generar su álbum de regreso a mediados de año.

Nunca fui especialmente fan de Paula, pero su labor como cheerleader de Los Ángeles Lakers y su trayectoria como coreógrafa de grandes estrellas como Janet (desde la época del “Control”) son datos de su biografía que no pueden obviarse así como así.

El tema no pasa de ser simplemente decente (lo mejor, el título), y en el videoclip Paula nos refresca la memoria con algunos efectos que tan célebre la hicieran en la década de los 90: ventoleras por doquier, bracitos moviéndose al compás detrás de la artista, figuras grupales dignas dels Castellers de Valls… Ah! Y un momento “Titanic” metido con calzador por la californiana, pero en fin, donde hay patrón, no manda marinero (y nunca mejor dicho):

PAULA ABDUL - DANCE LIKE THERE’S NO TOMORROW

Bueno, parece que los británicos van aprendiendo de los americanos a hacer una entrega de premios en condiciones y montar shows como Dios manda. Ayer se entregaron los Brit Awards (algunos con más criterio que otros) y se organizaron unas actuaciones de nivel. Para empezar, la más sorprendente, que ha resultado ser la que mejor ha funcionado. Una química impagable.

Rihanna vs. Klaxons - Umbrella (vs. Golden Skans)

Otro dueto de categoría: dos maricas en el escenario. Beth Ditto está cada vez más bollito (en el sentido literal y figurado) y se marcó un espléndido dueto con el flojeras de Mika.

Mika vs. Beth Ditto - Love today vs. Standing in the way of control

A Kylie le dieron, merecidamente, el Brit a la mejor artista internacional. Y también actuó. Yo creo que ya tengo claro que “Wow”, aunque no esté funcionando mal en UK, no ha sido una buena elección como segundo single. Sobretodo pierde mucho en directo:

A ver si aprende el resto de Europa lo que es una entrega de premios y se dejan de tanta pretenciosidad y aires intelectualoides de pacotilla. Dios, que es una celebración, que se suelten las melenas. Y que se gasten un pico, también.

La positividad nos acompaña. Esta es la única manera de explicar que “Los 40 Principales” me hayan servido para descubrir un nuevo pop act: la mexicana Belinda. La muchacha, que aún no ha cumplido los veinte años, nació en Madrid pero su familia emigró a México cuando contaba tan solo con 5 años. Su álbum “Utopía”, del que próximamente saldrá una edición con los temas en inglés, ha tenido un gran éxito en Sudamérica y parece que ahora es el turno de nuestro país. De momento solamente he podido prestar atención a sus dos primeros singles, y todavía no sé si nos encontramos ante una Natalia azteca o una Avril del Cono Sur.

El primer single, “Ni Freud ni tu mamá” (título espantoso, por cierto), no está del todo mal, pero es el segundo, “Bella traición”, el que me ha puesto las pilas estos últimos días en el gimnasio. Curioseando el tracklist de su álbum “Utopía” he descubierto con asombro que Nicole Scherzinger colabora en uno de los temas, y he pensado: ¿Y eso? La respuesta la he encontrado al consultar la ficha de este “Bella traición”, traducido al inglés como “At the end of the day“, y es que está compuesto y producido por Kara DioGuardi, la del “Beep” de las PCD y el “Ooh ooh baby” de nuestra Brit. A esto se le llama atar cabos.

BELINDA - BELLA TRAICIÓN

“No es país para viejos”, basada en la novela homónima de Cormac McCarthy, es la historia de una caza. Una caza cimentada sobre un argumento poco original (prota se encuentra un dinero ilegal y huye porque los malos le persiguen) que intenta mantener en vilo al espectador hasta el final (a veces no con mucha fortuna). La película es buena, pero no estamos ante la obra maestra que nos quieren vender, y es que el fracaso de los últimos títulos de los hermanos Cohen ha facilitado el encumbramiento de esta nueva cinta.

Tres personajes muy bien perfilados, pero que no consiguen despertarnos la más mínima empatía, son el eje de la historia. Llewelyn Moss (Josh Brolin) es un cazafortunas que parece que nos va a hacer sufrir mucho, pero en seguida empieza a defraudarnos. Su torpeza supina da pie a todo el embrollo de la película, y siendo muy fiel a la novela, el personaje se disuelve como un azucarillo mucho antes de que  llegue a su fin, un hecho discutible para algunos, pero realmente coherente teniendo en cuenta la poca trascendencia del personaje.

El sheriff Tom Bell (Tommy Lee Jones) es un hombre desencantado y que ejemplifica a la perfección el título del film. Su jubilación esta cercana y hace tiempo que dejó de entender los crímenes que tienen lugar en su condado. Sus intervenciones generan bastante sopor en general, y es que la intención de los Cohen es representar la decadencia de algunos estamentos de la sociedad americana. Los crímenes, como muy bien comenta él mismo al principio de la película, ya no tienen nada que ver con los que investigaba treinta años atrás en sus comienzos. Resumiendo, un personaje en fuera de juego que llega siempre tarde a todas partes. Creo que los autores fracasan en el intento de dotar este hecho de cierta ironía, convirtiéndose en aburrimiento puro y duro. Algunas escenas protagonizadas por Bell están de más y no nos interesa lo más mínimo interpretar sus sueños.

La mención especial es para nuestro Bardem, que demuestra ser un actorazo como la copa de un pino. Es imposible generar más repulsión en la piel del psicópata Chigurh, caracterizado con un peinado imposible y una bombona de oxígeno como arma mortífera. Es también destacable su impresionante dominio del inglés (el doblaje de Boixaderas pierde la gracia), y su lema de que “Todo el que me ve debe morir” impresiona bastante y supone que se lleve por delante medio estado de Texas. Su interpretación es lo mejor del film junto con la dramatización de unos paisajes espléndidos que dicen mucho también de la decadencia del mundo en que vivimos.

Nos encanta tener que rectificar de vez en cuando.

Si bien durante meses he estado ignorando el “As I am” de Alicia Keys (debido en parte, a la inmersión total en el magno “Blackout”), debo confesar sinceramente que también era debido al rechazo que sentía por la artista de Manhattan por dos hechos específicos y tangibles: su gran apego al piano de marras y lo poco que me gusta su pelo (o lo hortera que es, vamos).

                Horreur!!!                                 Horreur!!!

Gracias a la última edición de los Grammy (en la que me gustó hasta capilarmente hablando), descubrí que su “No one” es un auténtico temazo en mayúsculas, de ésos que inevitablemente consigue ponerte la piel de gallina. Mientras intento empaparme también del segundo single, “Like you’ll never see me again”, al que le encuentro un cierto aire al “Diamond and pearls” de Prince, os dejo con el videoclip de mi tema favorito en la actualidad:

ALICIA KEYS - NO ONE 

Sencillamente, nos encanta el nuevo video de las Girls Aloud. Es para el tercer single, “Can’t speak French”, de su último álbum, “Tangled up”. En él se disfrazan de María Antonietas salidorras y cachondas, no desentonarían para nada en la peli de Coppola. Están sencillamente magníficas. ¿Hay algún grupo más perfectamente pop que éste en todo el mundo? Tienen el sentido del humor, la ligereza y la calidad ideal, son totalmente indiscutibles. Y encima la canción habla del francés, mientra ellas se revolcan como conejitas cachondas (no a lo cutre Playboy, sino a los chic francés del XVIII) por las mesas de ese palacio orgiástico.
Tony Lamezma, gran Tony Lamezma, les ha hecho (una vez más) un remix del tema que quita el hipo directamente.
Queremos restregarnos como ellas a lo largo y ancho de esos aristócratas.